Exposition CORNUDET

du 20 septembre 2010 au 10 janvier 2011 – Espace Riquet

CORNUDET (1980 – 2010)

Peintre, écrivain et poète, il est aussi musicien. Au début des années 80, il donne de nombreux concerts à travers le Canada. En 1986, il arrête sa carrière musicale pour se consacrer à la peinture et réalise de nombreuses expositions. Peignant à l'acrylique sur toile, il utilise une technique pointilliste. Il réinterprète des oeuvres célèbres ou crée des séries plus personnelles sur des sujets très variés. De 1980 à 1997, il signe sous le pseudonyme d'Anonyme Sanregret...
L'espace Riquet lui consacre une rétrospective qui nous permettra de mieux comprendre les diverses préoccupations d'artiste et d'homme de son temps....

Pierre Cornudet dit Anonyme Sanregret (1980-1997) est né à Montréal au Québec. A 16 ans il quitte l'école avec un diplôme de 12 e année en poche et trouve du travail chez un fabricant de boîtes de carton Standard Paper Box au département des spécifications. Le soir, il est vidangeur (éboueur).
En 1977, à l'âge de 19 ans ; suite à une correspondance avec André Brugiroux l'auteur de : La terre n'est qu'un seul pays, il va à sa rencontre à Paris, puis se rend au pèlerinage de Moulay Abdselam au Maroc. Il passera ensuite environ un an au collège Bullier à Nkol Mébanga au Cameroun pour après aller vivre à Vancouver dans  l' Ouest Canadien où il écrira ses premiers poèmes dont Sperman l'homme du XXe   siècle. En 1980 il fait sa première apparition publique sous le pseudonyme Anonyme Sanregret à la nuit de la poésie de Bourcherville avec le poème Acheter poésie à jeter. En 1981, il passe la journée dans la vitrine d'une librairie de Montréal dans un décor de poubelles débordantes et est invité à la place aux poètes de Janou St-Denis. En 1982, il est le chanteur des groupes Anonyme et les espions et les Tuyaux d'Extase.  
En 1983, il se présente au congrès du parti rhinocéros comme seul membre du Parti des Partis.
En 1984, il participe au documentaire du réalisateur Jean-Gaëtan Seguin de Télé-Québec sur le Cabaret les Foufounes Electriques « Fou comme dans Foufounes » et présente son premier livre Inutile en invitant  le public à lui lancer des centaines de tomates. En 1985, en compagnie du guitariste et compositeur Stéphane Delaney  et de 4 musiciens ; ils forment le groupe Touché et se lancent le défi d'aller chanter en français dans toutes les grandes villes du Canada anglais. En 1986, il rejoint le Mouvement de Peinture en Direct  du cabaret les Foufounes Electriques et se rend avec le groupe à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux- Arts de Paris pour une confrontation avec les élèves de l'école. Il peint sa première toile de la main gauche et remporte le 1er prix. Il donne son dernier concert aux Foufounes Electriques  en 1987 lors du Festival Ultimatum avec 8 chansons dont Microprocesseur qui figure sur le disque et ce fait tatoué en direct par deux Skin Head. Il réalise aussi durant cette année le décor intérieur du cabaret en 12 motifs qui seront aussi peint sur toiles et vendus aux enchères par François  Gourd.
1988 : couverture du livre l'Epilepsie de l'Eteint du poète Denis Vanier  et exposition de la toile Cannabis Montréal dans la vitrine du centre d'informations sur les drogues.
En 1989, il présente deux séries au Vieux-Presbytère de St-Bruno  de Montarville : « et et/ou ou » et « Habiter la transe et sa géographie et voyager dans l'impact physique de sa réflexion ». Et en 1990 : le livre d'art Zozoe Fon Fon  ( 8 poèmes – 8 peintures) fabriqué par les plus grands artisans du Québec dont le relieur Pierre Ouvrard et préfacé par le poète Paul Chamberland. Cette année-là, lors d'une exposition à Paris, Jean Yanne  lui achète deux tableaux et lui organise une interview avec José Artur de France Inter au Fouquet's. Il fait ensuite la connaissance de l'ancien secrétaire de l'écrivain Henry Miller :Gérald  Robitaille, avec qui il participe à une soirée de poésie dans la grotte-atelier du sculpteur Yves le Marrec ( Paris - 19ème  ). En 1991, Anonyme Sanregret propose sa dernière grande exposition «Les Valeurs Sûres »  à Ottawa (université du Québec) et Montréal (galerie Mme Alonzo): une réinterprétation de peintures de Van Gogh, Gauguin, Picasso....et quitte son atelier de Montréal  pour s'installer à Paris. En 1992 présentation de l'exposition « Semer » à  l'Institut d'Etudes Supérieures des Arts avec les artistes Mustapha Dimé (Sénégal) et Mukalenge Wa Mukalenge (Zaïre) et  inauguration de l'Epicerie d'Art qui sera mondialement médiatisée. Il joue les épiciers jusqu'en 1997 et fait ses adieux à l'épicerie avec l'évènement « Mental Résident ».Et puis il concocte sa dernière oeuvre signée Anonyme Sanregret au cimetière du Montparnasse et intitulée « Pour Toujours ».
En décembre 1997, il va passer quelques semaines chez son ami Jean-Paul Bahuon à  Taillet dans les Pyrénées Orientales et signe sa première oeuvre Cornudet  : « la Porte qui mène aux Victuailles »
A partir de 1998, il s'installe à Strasbourg. En 1999, il présente le Tryptique des Ours  réalisé avec des enfants au Musée Zoologique de Strasbourg et installe son atelier dans la plus vieille réserve du musée. En 2000, il fait la connaissance du peintre Yvon Taillandier avec qui il fera une multitude de tableaux à 4 mains. Une des oeuvres sera  présentée à l'exposition « Jésus et l'humanité » au siège du parti communiste à Paris. Toujours en 2000 il présente un nain de jardin à l'exposition « 2000 Nains de jardin de l'Antiquité à nos jours » au Parc de Bagatelle (Paris). En 2001, il accepte de représenter le Québec à l'évènement Poésie et FrancoPhonie dans la cave historique des hospices civiles de Strasbourg. Par la suite, il peint 3 Ordinateurs et un Traceur pour les architectes de G studio qui seront exposés au Maillon-Wacken et termine l'année comme guide de l'exposition « la Vie en Noir » de Tomi Ungerer au Centre Européen de la jeune création. En 2003, la ville de Strasbourg lui offre un atelier au Bastion 14 où il séjournera jusqu'en 2007. Pendant cette période Cornudet multiplie les expositions. Parmi les plus significatives : Oeuvres du Bastion 14 au musée de St Dié des Vosges (2004) et en 2005 le Pli s'illustre (les Plus Belles Enveloppes illustrées de 1750 à nos jours) à l'Abbaye-aux-Dames (Caen). A l'automne 2007, à l'initiative de la Galerie Guilhem de Megève, il se rend au Cap d'Agde pendant 7 mois pour y peindre dans le calme. Il s'installe à Béziers en juin 2008.

Vernissage  en présence de l'artiste le vendredi 24 septembre 18h30

Horaires: ouvert du mardi au dimanche de 10h à 12h et de 14h à 18h